Downton Abbey... British High Quality.

miércoles, 15 de diciembre de 2010

Tengo mucho pendiente de lo que hablar, ya que debido a la eterna escasez de tiempo no he podido hacerlo antes y poco a poco me iré poniendo al día. Pero tengo que hablar de una serie de la que tras ver un sólo episodio ya me enganchó, se trata de Downtown Abbey y es un dramón inglés de época, de esos que te puede repeler un poco según te cuentan el argumento, pero que si le das una oportunidad, no te defrauda.

Y es que la calidad y el detalle con que está realizada esta serie es increíble, la banda sonora es espectacular y la actuación de todos los actores sobresaliente, además de acertar plenamente en el casting, ya que al igual que ocurre en Boardwalk Empire o Mad Men, los personajes tienen cara de antiguos, y en este caso particular los miembros del servicio tienen cara de criados y los señores de aristócratas.

La historia que narra es una mezcla bastante equilibrada entre Arriba y Abajo, Sentido y Sensibilidad y Gosford Park (el creador de la serie, Julian Fellowes, obtuvo un oscar como guionista de esta magnífica película) y todo ello con un toque de culebrón que aporta un interés extra al desarrollo de la acción y al espectáculo visual que suponen los decorados, el vestuario y la música, una auténtica joya. La primera secuencia en la que seguimos a un sirviente por toda la mansión es espectacular y consigue introducirte en la historia desde el primer minuto.

El argumento nos traslada a la Inglaterra de principios de siglo, más concretamente a 1912. Un conde recibe la mala noticia de que su heredero, y prometido de su hija mayor ha fallecido en el hundimiento del Titanic. Al no tener ningún hijo varón que herede el título, ya que tiene tres hijas y las mujeres no pueden heredar, el siguiente en el orden de sucesión será un joven primo lejano que ejerce como abogado y su madre, ambos de clase inferior y que pronto serán catalogados como nuevos ricos.

Por otro lado, toda esta acción se entremezcla con las vivencias, esperanzas y anhelos de los criados, entre lo que hay buenos y malos y una jerarquización quizá aún más estricta que entre los señores.

Algo del argumento quizá chocante, pero que tiene toda la lógica del mundo es la aparente docilidad con que
Lord Grantham, el señor de la casa, se somete a la pérdida para sus hijas, no sólo del título de conde, si no de toda la fortuna de la familia, proveniente de su mujer y que al estar incluida en la dote, pasará junto con el título a su heredero, en este caso el recién llegado primo Matthew Crawley.

Y es que ante una situación tan injusta para la mujer como es la de no poder heredar el título, para Lord Grantham la pervivencia de la institución que representa, el condado de Grantham y Downtown Abbey, está por encima de los intereses individuales, incluidos los de sus propias hijas, por lo que la función de estas sólo es aspirar a casarse con algún marido rico.

Esta situación de injusto machismo para la mujer, aunque hay que dejar bien claro que a mi juicio la serie no
pretende ninguna denuncia social, si no tan sólo describir como eran las cosas en esta época, recuerda otras series actuales como Mad Men, cuyo tema principal podría ser el machismo, Boardwalk Empire, donde se refleja excepcionalmente bien la vida diaria de las amantes de los políticos y ricachones de la época o incluso la película Titanic, donde Rose se encuentra ante la necesidad de casarse con un millonario para que el buen nombre de la familia puede pervivir.

En la parte de los criados, tal vez la más interesante, para mi destacan sin lugar a dudas el recién llegado a la
mansión John Bates y su optimista visión de la vida, a pesar de todas las dificultades que se encuentra debido a su cojera y el auténtico capo dentro de este micromundo, el Mayordomo Mr. Carson.

Al igual que ocurría en Arriba y Abajo, creo que este personaje representa el conservadurismo en su estado más puro, y personifica la lucha por la pervivencia de un sistema de vida anticuado y obsoleto y al que el ritmo de la vida moderna y la inminente Primera Guerra Mundial terminará por derrotar. Y al igual que ocurre en Lo que el Viento se Llevó, sus protagonistas se empeñan en intentar sostener para evitar que desaparezca definitivamente.

En resumen, se trata de una pequeña historia narrada con un gran ritmo que hace que los siete episodios de que consta se hagan muy cortos y cuya principal virtud creo que consiste en hacer que te sumerjas en la historia y conozcas a todos los personajes rápidamente, y poder así disfrutar de la televisión de alta calidad que hacen en el Reino Unido.


Fringe, Lost Versión 2.0

martes, 26 de octubre de 2010

A pesar de un comienzo titubeante, aunque he de reconocer que a mi me ha gustado desde el principio, para mi se ha convertido por méritos propios en la mejor serie que hay en emisión ahora mismo, (a la espera de que vuelva Mr. White el próximo año). 

El piloto de la serie (el preair que se filtró a principios del verano de 2008) lo vi influido por la vorágine Lost y completamente enganchado a JJ y sus colegas, y aunque se nota su mano en muchos detalles, enseguida se vio que los misterios y la trama iban por un camino mucho más acertado.

Siempre he tenido la sensación con esta serie de que tenía una versión mejorada, y sobre todo más ordenada, de los misterios de Lost, en la que te iban suministrando las dosis precisas de información y suspense para que pudieses continuar con interés la trama y a la vez no te quedase la sensación de que se iban metiendo en un jardín del que no iban a poder salir.

Teniendo en cuenta que la serie se emite por una Network y por lo tanto tiene 22 episodios por temporada en vez de los habituales 13 de las cadenas de cable, tiene aún mayor mérito porque estoy convencido de que si la emitiese AMC o SyFy y sólo tuviese 13 episodios se condensaría la acción y sería aún mejor, porque el debate que siempre existe en torno a Fringe es si los episodios autoconclusivos son un estorbo que nos impide que sigan con la trama central, y aunque al principio resultaban bastante cansinos, en lo que llevamos de tercera temporada han encontrado el equilibrio perfecto entre autoconclusivos y trama central.

Una novedad que han aportado los creadores de la serie ha sido el cambio en los roles tradicionales de los protagonistas masculino y femenino. Olivia es el chico, es dura, es policia y suelta golpes y pega tiros como si no costase, mientras que Peter es la chica, cuida de su padre, no lleva armas y necesita que le salve Olivia cuando se encuentra en peligro. Todo esto está hecho con un cuidado y una sutilidad que consigue alejar a los personajes de los típicos estereotipos sin caer en el ridículo.


Y es que el reparto de la serie está muy bien elegido y a pesar de que la frialdad de Olivia te pueda producir algo de rechazo, Anna Torv ha creado un personaje que es lo suficientemente complejo y ha evolucionado tanto desde el comienzo de la serie, que aún puede aguantar varias temporadas como el personaje principal sin que nos cansemos de él.

Walter, en un registro completamente diferente al de otros papeles anteriores como Denethor en el Señor de los Anillos o el consul ruso al que Super Jack Bauer tortura y se ventila en dos episodios, ha conseguido alcanzar el equilibrio necesario para convertirse en el pilar principal de la trama en ambos lados. Y es que he de reconocer que en algún momento, sobre todo en la primera temporada me ha llegado a resultar un tanto cansino con tanta payasada y tanto típico comentario de comida mientras revuelve en trozos de cerebro o recoge supurantes fluidos viscosos de algún cadaver.

En cuanto a los secundarios, destacan sin duda Phillip Broyles en su eterno papel de Jefe de Policia, FBI, CIA, Fringe Division o lo que sea, siempre y cuando sea mandando, y Charlie, que en sus papeles pasado y presente es sin duda el complemento perfecto de Olivia. 


Con respecto a Charly siempre me quedará la duda de si el famoso episodio perdido de la segunda temporada no sería un globo sonda o una equivocación cometida adrede por los creadores para ver la reacción del público sobre lo que tenían en mente, y es que en ese episodio se atisba parte del desarrollo de la acción en la que nos encontramos ahora mismo. 

Mención aparte merece El Observador o The Watcher, ya que su participación, sobre todo a lo largo de la primera temporada, ha sido memorable, mi sueño dorado siempre fue verle detrás de una palmera en la isla de Lost observando a Ben y los demás, y es que estoy seguro de que al igual que El Ala Oeste se sigue emitiendo, en el otro lado Lost terminó mejor....

Tras cuatro episodios emitidos de la tercera temporada y a la espera de su vuelta el 4 o el 11 de Noviembre debido al parón por los playoffs de beisbol, ese estúpido deporte americano, la serie se encuentra en su mejor momento. La diversificación entre episodios rojos y episodios azules ha abierto un abanico de posibilidades inmenso y deja intuir un posible desarrollo de la trama mucho más maduro y acertado que en Lost. La encrucijada de las Olivias y su evolución como personajes fuera de su entorno, la que está preparando Walternative con la bomba y la más que previsible confrontación entre ambos lados hace que nos podamos sentir confiados ante lo que nos espera.

Todo hacer indicar que Fringe sigue evolucionando y creciendo y aún le queda bastante por recorrer. Esperemos que en Fox sepan ser pacientes y aunque no sea la más vista, la vayan renovando hasta que ese recorrido se complete. 

Gossip Girl.... Ya es primavera en Nueva York

jueves, 14 de octubre de 2010

¿Porqué sigo cada semana Gossip Girl?.... no encuentro explicación, pero lo hago. 
Como excusa principal tengo que decir que es mi mujer la única impulsora de que veamos esta especie de mezcla entre anuncio de perfume navideño y video de "Ya es Primavera en el Corte Inglés", cada semana, y aunque es fácil echarle la culpa a ella, también tengo que reconocer que en el fondo algo de interés puede llegar a tener, sobre todo porque siempre ayuda a la autoestima ver las peripecias de unos personajes tan patéticos como los que pueblan el Upper East Side.

Y es que aunque tengan mucha pasta, vistan muy bien, vayan de viaje a Paris o Milán como el que va a la vuelta de la esquina, las vidas de los protagonistas son aburridísimas, porque siempre están dando vueltas en círculo enrollándose entre ellos y dando la sensación de no saber disfrutar de los lujos en los que viven, ya que siempre tiene una dudas existenciales y unos rollos macabeos en la cabeza tremendos, cuando todos sus problemas se reducen a que me gusta Fulanito y no me hace caso o Menganita no me quiere.

Los personajes más patéticos de la historia de la tele son sin duda el sosaina de Dan Humphrey y su padre Rufus, (el nombre ya indica un poco por donde va la cosa) y no es sólo porque no les haya cambiado la cara en cuatro años que llevamos de serie, independientemente de que se enteren de que les ponen los cuernos, van a tener un hijo o se vayan a casar, si no porque las tragaderas que les ha dado Dios, o en este caso Stephanie Savage y Josh Schwartz como creadores de la serie, no tienen límites.

En mi personal clasificación de Personajes Anti-Bauer de la TV (Jack Bauer es sin duda el prototipo de Tío, Tío) son sin duda los líderes destacados, seguidos de cerca por el de la gorra patrás (Luke en Las Chicas Gilmore) y Toni Alcántara. Y es que no se puede ser más arrastrado que estos dos a los que les engañan, les mienten, les encasquetan hijos que no son suyos, les ponen los cuernos y les torean y siguen con su cara impasible y semi lela.

Cierta pena me da el caso del padre, Rufus, cuyo papel en Hermanos de Sangre era justo lo contrario, pero al menos parece que en esta serie le pagan bien, no tiene muchas exigencias interpretativas y no corre riesgo su personaje. Aunque de eso no se puede fiar, porque cuando se cansan de alguien se lo cepillan sin darle muchas vueltas a la cabeza, ya que sin duda una de las muertes más estúpidas de la TV es la del padre de Chuck Bass, en un accidente de tráfico  con una pedazo de limusina acorazada, ¡¡¡ circulando por el centro de Nueva York !!! (WTF?)

En cuanto al resto del reparto, los papeles están claramente marcados, por un lado la guapa rebelde (Serena van der Woodsen), la arpía mala, envidiosa y manipuladora (Blair Waldorf), el guaperas tontorrón que casi nunca se entera de nada (Nate Archibald), el maquiavélico niño mimado que desconfía de todos (Chuck Bass), la hermana pequeña que siempre se mete en lios (Jenny Humphrey), la amiga pesada de familia humilde y muy comprometida (Vanessa) y por supuesto la madre de Serena y mujer de Rufus, Lily, que tiene un papel de florero andante similar al que ya tuvo durante los años finales de Melrose Place, esa Obra de Arte de la telebasura refinada.

En cuanto a la trama central puedo entender que como en toda serie de adolescentes, se tienda a magnificar los problemas que rodean a los protagonistas para darle una sensación de seriedad y solemnidad a las historias, pero en esta serie es de lo que más chirría, ya que los problemas y preocupaciones que tienen parecen de gente de 50 años en vez de adolescentes de 18.

Tampoco voy a entrar a cuestionar la verosimilitud de esa presencia omnisciente en torno a la cual gira toda la serie, la Reina Cotilla o Gossip Girl, en cuyo blog se cuenta toda la vida de los protagonistas y que nadie sabe quien es o de donde saca las noticias.

El ingrediente fundamental de todo episodio es el evento de turno, al más puro estilo Sexo en Nueva York (Eric Daman, el diseñador de vestuario fue asistente en dicha serie), ya sea desfile de moda, cena de gala o acto de caridad. En todos los episodios hay algún sarao para enseñar los vestidos, zapatos y joyas super caras que llevan las chicas y algún que otro vistazo a los trajes y esmoquins de los chicos. Todo ello con una música juvenil que a mi me suena siempre igual y entre un desfile de despampanantes limusinas.

Sinceramente, creo que si le quitas a esta serie el envoltorio de glamour y lujo que tiene, el diseño de producción es excelente y te centras en la historia que te cuentan o la actuación de los protagonistas, no queda absolutamente nada y está claro que no todas las series tienen que ser Mad Men, y que de vez en cuando apetece ver algo intrascendente, pero sin duda que hay dramas adolescentes mejores, sin ir más lejos creo que The O.C., la anterior obra conocida de Josh Schwartz, o actualmente The Vampire Diaries, son bastante más completas.

Y a pesar de todo sigo cada semana Gossip Girl.... no encuentro explicación, pero lo hago.

Boardwalk Empire, El primer Clásico de la Década

lunes, 11 de octubre de 2010

Una vez que han pasado varias semanas desde el comienzo de la temporada televisiva, se han ido situando poco a poco las grandes series del año. En mi opinión, entre las series que han regresado destacan Fringe y Dexter (aunque como ya comenté, tras el segundo episodio ha podido bajar un poco el nivel). 

Y entre los nuevos estrenos, sin duda refulge como un diamante de 250 quilates Boardwalk Empire, el puñetazo que ha dado en la mesa HBO ante el acoso a que estaba siendo sometida por parte de la competencia, con AMC y SHOWTIME al frente.

Boardwalk Empire tiene un Piloto absolutamente genial, en el que se nota la dirección de Martin Scorsese y también los 18.000.000 $ de presupuesto. Y es que en este episodio piloto se notan las ganas que tenían de enseñar el vestido nuevo y carísimo que se acaban de comprar, porque toda la ambientación, diseño de producción, vestuario, decorados, etc… son absolutamente espectaculares y ayudan a la presentación de los personajes y a que te sumerjas en la historia que te cuentan sin ningún tipo de problema.

Una historia tan interesante como es la consagración de Atlantic City como ciudad del pecado en los locos años 20. La acción comienza el día en que se promulga la Ley Seca en EEUU y nos presenta a Nucky Thomson, un político corrupto que se piensa forrar con esta ley, interpretado por Steve Buscemi, que tras un primer contacto con la HBO, Terence Winter y una historia de mafiosos en la quinta temporada de Los Soprano, (donde interpretó al Primo de Tony, Tony Blundetto) se carga a la espalda sin ningún esfuerzo el proyecto con más futuro de HBO, a la espera de la Llegada del Invierno el próximo año.

Le rodea un reparto de caras menos conocidas en distintos papeles, donde predominan los canallas simpáticos, que como en Los Soprano nos hacen sonreir con sus ocurrencias, cuando no dejan de ser un grupo de delincuentes que extorsionan, roban y matan sin ningún tipo de prejuicio, creo sinceramente que conseguir esto tiene un gran mérito por parte de los guionistas. 

Entre estos personajes, y a peser de ser de momento un secundario, para mí personalmente destaca Michael K. Williams  ya que es inevitable pensar en su personaje como en el bisabuelo de Omar, traficando con Whisky en vez de con Heroína y capaz de convertir 500 botellas de whisky en 3000, como afirma en el tercer episodio.

Tras tres episodios, la serie se ha estabilizado, ya que en el segundo y tercer episodios tengo la sensación de que los creadores de la serie saben que ya han enseñado bastante el vestido nuevo y se centran en el desarrollo de la historia desde varios ángulos. 

Por un lado muestra como un granuja sin escrúpulos como es el protagonista sabe que está en un momento en el que se acerca a un punto de no retorno, donde tendrá que decidir si seguir por la vía criminal con todas las consecuencias, (¿no recuerda un poco al bueno de Walter White?) ya que con ese doble juego moral que ha mantenido hasta el momento no le será suficiente para pescar en un caladero donde hay tiburones más gordos procedentes de New York (como Arnold Rothstein o Lucky Luciano) o Chicago (Jhonny Torrio o un joven y ambicioso Al Capone).

Por otro lado, uno con menos lujo y glamour, vemos como un veterano de la primera guerra mundial, Jimmy Darmody intenta hacerse un hueco entre los buscavidas del momento y como una mujer maltratada, Margaret Schroeder, intenta sobrevivir y alimentar a su familia (la niña tiene un momento sobrecogedor en el episodio piloto) con la ayuda de Nucky Thompson.

La esencia de la serie se podría resumir como una mezcla de Los Soprano, The Wire y Erase una vez en America con la ambientación de Mad Men y bajo el sello de HBO.

Y es que para mí existen claras influencias de Los Soprano (obvio teniendo a Terence Winter detrás), no solo por la temática eminentemente mafiosa si no por ese reflejo de cómo es el día a día de los criminales y como describe un mundo sumamente duro donde hay una competencia salvaje por sobresalir y en el que comes o te comen.

También me recuerda a Mad Men por el cuidado detalle de una época relativamente reciente y su recreación histórica, a Erase una vez en América por los hechos similares que describen y a The Wire en lo pausado de los tiempos y en la precisión de los detalles.

Aunque es pronto aún para hacer un balance definitivo, si la cosa sigue por donde va, estamos sin ninguna duda ante el primer gran clásico de la década.

The Event, me van a engañar de nuevo, pero me da igual.

viernes, 8 de octubre de 2010

Sí, es el nuevo Flash Forward. Sí, seguro que salimos escaldados de nuevo, como nos pasó con Lost…. pero me da igual porque este tipo de series a mí me molan. 

Reconozco que el subgénero Conspiranoico Alienígeno Americanada siempre me ha gustado, tanto en el cine (para mí Encuentros en la Tercera Fase es la mejor de este tipo de pelis), como en Series, y en esta ocasión he de reconocer que me gusta. También tengo que admitir que puedo ser demasiado benevolente, ya que Flash Forward la ví enterita y no me gustó que la cancelasen, ya que creo que en su última parte mejoró mucho y se convirtió en una serie cuanto menos entretenida y con un cliffhanger final que dejaba las cosas con bastantes posibilidades.

Supongo que esta tampoco llegaremos a saber nunca como termina ya que la cancelarán antes de tiempo, pero al menos creo que corrige bastante aquello en lo que falló FlashForward, y es en dosificar la información de tal forma que puedas seguir la historia con cierto interés sin tener la sensación de que te están tomando el pelo, aunque también he de reconocer que los finales del segundo y tercer episodio me hicieron plantearme si se estaban riendo de mí 
ESPOILER: Final del 1x02, están todos muertos. Final del 1x03, están todos vivos (WTF?) FIN DEL ESPOILER.

La idea de la que parte es la de siempre, un inmenso bloque de humo de diversas tonalidades sobre el que construyen una historia con los ingredientes habituales del Thriller de Acción Post Caída del Telón de Acero (ocultación por parte del gobierno, menosprecio por las vidas de los ciudadanos, agencias secretas ocultas en el presupuesto del que el presidente no tiene conocimiento...) mezclado con Fenómenos Paranormales (¿Alienígenas?, ¿Mutantes?...) y del que van extrayendo pequeñas píldoras que te dan al final de cada capítulo, que poco a poco provocan que te vayas metiendo en la acción y lo más importante, que no te cuestiones la lógica de lo que te ofrecen. (Sin duda alguna, este es el mejor ingrediente para disfrutar de una maravilla como es 24, no te preguntes ni revisiones), para eso está The Wire.

El montaje estilo Flash Back y Flash Forward constante, a mi personalmente me gusta, me recuerda en cierta forma a Memento y una vez que consigues habituarte a este tipo de narración, aporta cierto ritmo con respecto al montaje líneal y hace que vaya todo un poco más dinámico.

A pesar de contar con algunos actores que son Pesos Pesados, como Zeljko Ivanek y Laura Innes, (se me hace extrañísimo verla andar sin muleta) la actuación de los personajes es bastante mejorable, ya que el protagonista (Jason Ritter) tiene 0 carisma y la actuación del Presidente (Blair Underwood) me recuerda a una mala versión del Presidente Palmer. 

A pesar de todo, y pese a imaginarme que el famoso Evento va a ser su Inminente Cancelación y que no llega a la 2ª temporada, con pedazo de cliffhanger final incluido, seguiré viendola mientras dure.

Dexter, ¿El Principio del Fin?

miércoles, 6 de octubre de 2010

Tras dos episodios de la nueva temporada, la quinta ya de esta obra maestra, tengo la sensación de poder estar presenciando el principio de un lento final. 

Creo que toda buena serie traza un arco en el que paulatinamente va elevando su nivel hasta que alcanza un tope máximo de calidad, tras el cual se inicia el descenso y en algún momento del cual muere. Muy escasas, a mi juicio, son aquellas series que han terminado con su nivel en el punto máximo de calidad, tan sólo se me ocurre, a falta de terminar de ver The Shield y The Wire, El Ala Oeste, ya que incluso Los Soprano creo que alcanzó su tope bastante antes de terminar, por no hablar de Perdidos.

Y es que tras un Season Premier que te deja durante todo el episodio un auténtico nudo en el estómago y una sensación de malestar incómoda, tras el segundo episodio tengo la sensación de que nuestro vagón de la montaña rusa está empezando lentamente a descender, y es que es muy difícil aumentar el listón con respecto a la cima altísima en que se había colocado la serie tras la 4ª temporada.

Dexter es a mi juicio la serie junto a Breaking Bad y Fringe en la que más clara se percibe su mejora en cada temporada, y es que si recordamos como han crecido no sólo Dexter si no todos los personajes secundarios, con que plantel de antagonistas se ha enfrentado en cada una de ellas, (siendo Trinity el colofón absoluto), como han dado nuevos giros de tuerca a situaciones angustiosas y si me apuras hasta como han limpiado de personajes un tanto cargantes el reparto (final de la 4ª Temporada), creo que ya ha realizado un recorrido que muchas series no pueden ni soñar.

Las razones en que me baso para dar esta opinión son meramente subjetivas, tengo la sensación de que la que parece ser trama central de este año (Dexter sospechoso) es bastante similar a la segunda temporada, el que parece ser antagonista de la temporada no me parece tener ningún carisma y todo me hace indicar que puede que se trate de una temporada de transición, teniendo en cuenta los problemas de salud que ha tenido Michael C. Hall, se ha podido tener menos tiempo para preparar la temporada, o  que incluso los creadores pueden estar empezando a pensar en ir terminándola, algo que no creo debería tardar mucho en ocurrir si no quieren que se despeñe el vagón por la pendiente.

Son innumerables las series que se han arrastrado durante varias temporadas tras unos primeros años magníficos, (el más claro ejemplo Prison Break y sus olvidables 3ª y 4ª temporada) y sinceramente creo que con Dexter se puede correr este riesgo, aunque a mí como a todos los aficionados nos duela despedirnos de personajes tan queridos como Dexter Morgan.

Sinceramente espero tener que tragarme mis palabras y que esta sea la mejor temporada y que Dexter nos acompañe aún varios años con la calidad de siempre, pero también tengo la sensación de que muchas veces por estirar el chicle demasiado nos encontramos con sorpresas desagradables, y si no ahí está Perdidos.

Estrenos USA II (Comedias)

martes, 5 de octubre de 2010

Al igual que con las series policiacas, he esperado al segundo capitulo para hacer una valoración de las nuevas comedias que se han estrenado este año.
RAISING HOPE
No tenía ni idea de que iba esta serie cuando vi el piloto y la verdad es que el humor absurdo y cochambroso que tiene me gustó bastante. Según parece recuerda mucho a My Name is Earl, serie que yo no he visto aunque alguna vez me he encontrado con algún episodio por la tele y principalmente por el doblaje me ha repelido bastante.

Todos los personajes tienen carisma, las situaciones son absurdas y tras el segundo episodio, en el piloto se tienen que presentar a los protagonistas, por lo que una vez que los conoces se puede ver por donde va a ir el tono de la serie, creo que puede ser una serie que nos acompañe varios años, veremos si encuentra su público.

OUTSOURCED
Junto a la anterior, la mejor nueva comedia, aunque posiblemente esté muy limitada por la idea de choque cultural tanto entre el protagonista, un tío sin carisma que en cuanto acaba el pisodio te olvidas de su cara, en un pais extraño como los hindúes en un entorno extraño como es venderle artículos de broma a los americanos.

Una vez que se acabe la novedad del planteamiento, de momento el segundo sigue por ahí, veremos si la serie tiene futuro.

Los personajes son curiosos, aunque creo que tiene el riesgo de hacerse pesados, como el gerente indio que ya tras el segundo episodio tiene cierto aromilla a cansino, como el gordo que habla mucho o la chica que habla bajito.

RUNNING WILDE
Aunque no se la pone del todo mal, a mi personalmente no me gusta, me parece que la historia sobre la que está construida la serie es absurda, lo del niño rico y mimado que ya es mayor y cree que puede comprarlo todo es muy de los 80 y muy Richard Pryor y lo de ella como superecologista comprometida que quiere hacerle cambiar también me resulta poco creíble.

Además tanto la niña como los dos protagonistas (ella siempre será Felicity y él se hizo famoso por Arrested Development) se me hacen cansinos y pesados. Veremos si mejora aunque ya con el segundo estuve tentado de dejarla.

MIKE & MOLLY, BETTER WITH YOU, SHIT MY DAD SAYS










Estas tres series las veía a medio día, cuando volvía del Instituto y por Antena 3, ¡¡¡ Ah no !!!!, que eso era en 1992 y las que veía eran El Príncipe de Bel Air y Cosas de Casa en sus innumerables repeticiones, es que me había confundido porque las cinco parecen de ese año y no es sólo por las horribles Risas Enlatadas, si no por la temática, la música, la cabecera (la de Mike & Molly sobre todo), los decorados...

A pesar de ello y de que si el primer episodio me espantó, el segundo es aún peor en las tres, las seguiré viendo, al menos en Octubre, debido a mi maldición de no poder abandonar ninguna serie, o con la esperanza de que mejore algo, aunque me parece que es tan sólo cuestión de práctica y durante este mes voy a abandonar bastantes, estas de las primeras.

Lo de Mike & Molly sobre todo me da bastante vergüenza ajena, ya que está bien reirse de uno mismo, pero con un poquito de gracia, por favor.... y lo de Shit My Dad... me recuerda tanto a Frasier, sólo que en formato de copia vulgar y sin Frasier ni Niles... porque tanto el protagonista como su hermano son lamentables. En cuanto a Better with You es igual de antigua que las otras dos sólo que encima tiene como inspiración a Jose Luis Moreno y Escenas de Matrimonio...

En resumen una nueva temporada de comedias bastante mediocre, aunque lo bueno es que las que llevan varios años con nosotros han vuelto en buena forma.

Estrenos USA I (Series Policiales)

lunes, 4 de octubre de 2010

Después de un tiempo de ausencia vuelvo a escribir en el blog, y lo voy a hacer con mi repaso a las nuevas series que se han estrenado en USA.

Este año ha tocado sobre todo series de policias, al igual que el año pasado fueron de médicos, y entre ellas hay de todo, desde el más puro estilo Bruckheimer con Chase, hasta dramas familiares o series que recuperan el sabor de las clásicas series de policias (Detroit 187). He escrito esta entrada tras ver los dos primeros episodios de cada serie, para no dejarme llevar por la pilotitis, aunque de alguna no lo he conseguido, pido disculpas.


CHASE
Yo tengo la teoría de que el bueno de Jerry tiene un programa informático con dos o tres plantillas diferentes (una para series, otra para películas y otra para saraos diversos) y en el que solo tiene que elegir si quiere Serie o Peli y rellenar varios campos. Cuando elige la plantilla de Serie, según lo que ponga en esos campos, le sale o bien algún nuevo CSI, o una serie nueva, (cuando se sobrecarga el programa sale Miami Medical), según decida D. Jerry. En este caso ha elegido una serie nueva y si cambiamos Asesinatos por los Criminales más Buscados de America, Investigadores Forenses por US Marshalls, Las Vegas, Miami o Nueva York por Texas y un jefe insulsillo por una jefa insulsilla, pues ya tenemos Chase, hasta las escenas intercaladas y el sonido de las mismas son iguales que en CSI.

Dicho lo cual y sabiendo que no se engaña a nadie, Chase es una serie que para ir por la mañana al curro viéndola en el Ipod está bastante bien.

BLUE BLOODS
Creo que uno de los estrenos más interesantes ha sido Blue Bloods, donde mezclan un caso autoconclusivo que hay que resolver, una historia familiar estilo Parenthood o Cinco Hermanos, pero en una familia de policias y una Trama General al estilo Sociedad Secreta que está Infiltrada hasta las Altas Esferas, para los últimos minutos de cada episodio.

Todo ello hace que al menos los dos primeros episodios tengan bastante ritmo y presente a los personajes de forma dinámica, sin hacerse pesada, el segundo episodio se centra más en el caso autoconclusivo. Dependiendo del ritmo que decidan los guionistas o de cual de los tres ingredientes principales decidan añadir más cantidad, puede convertirse en una serie bastante buena y equilibrada o en un quiero y no puedo en el que se entremezclen demasiadas cosas sin aportar luz en ninguna de ellas. Esperemos que vaya por el buen camino. Además, la actuación de Tom Selleck, como no podía ser de otra forma es soberbia.

De momento creo que va a ser la serie de los domingos por la noche.

DETROIT 187
Esta sí es una buena serie, no se si durará mucho o se la cargarán pronto, pero tras ver el piloto tienes la sensación de que se trata de una serie clásica. Siendo un poco pedante, la serie desprende aromas de Policias de Nueva York mezclados con Canción Triste de Hill Street y con un ritmo rápido similar al de The Shield, todo ello ambientado en un frío Detroit que podría ser perfectamente el Baltimore de The Wire. Si todo esto lo aderezamos con la gran actuación de Michael Imperioli, el eterno Christopher Multisanti, en una serie hecha para su lucimiento, puede ser una de las grandes de aquí a unos años.

Ya se ha convertido en la serie de los sábados por la noche.

HAWAI 5-0
Muchos coinciden en que es la nueva Corrupción en Miami, pero actualizada y ambientada en Hawai y tras ver el piloto (de esta no he podido ver el segundo), la verdad es que estoy totalmente de acuerdo, es entretenida y al igual que Chase no engaña, acción, peleas, etc. y la por siempre Boomer y el por siempre Jin..

Junto a la siguiente, y de momento, una buena serie para los domingos por la tarde después de la carrera de F1 y mientras mi mujer y mi hija se echan la siesta.

UNDERCOVERS
Aunque se trate de espías y no de policias la meto aquí dentro porque creo que la temática es similar. La verdad es que de esta ya se ha hablado mucho, sobre todo malo, y creo que tampoco engaña a nadie, es una serie familiar autoconclusiva y entretenida para pasar el rato, no se si JJ tiene escondido para el futuro alguna de sus "cajas de misterio" (magnífica entrada de Carlos Reviriego ) , pero de todas formas es un entretenimiento agradable para los domingos por la tarde.

NIKITA
Esta tampoco es de policias pero también es de temática similar, y la verdad es que no está mal, tampoco engaña y produce cierto placer culpable y morboso ver a una china de 40 Kg dar o.t..as como panes, aunque toda la historia de la Agencia Secreta me parece que está ya muy vista.

De esta serie sólo he visto el primero aunque van ya por el cuarto y creo que tiene posibilidades de convertirse junto a The Vampire Diaries y Gossip Girl en los buques insignia de CW, esa cadena tan denostada y que nos proporciona grandes placeres culpables y a mi personalmente me acerca a una Telebasura refinada y con ropa de marca.

Ya es junto a The Vampire Diaries la serie de los sábados para la última hora de la tarde, las dos entran muy bien antes de cenar.

Me falta por ver Terriers, que intentaré ver pronto y mi opinión general, tras ver los primeros episodios de todas estas series que he comentado, es que no hay obras maestras, pero sí series entretenidas. No tenemos caviar ni foie, pero si al menos chuletones que quitan el hambre, y es que entre ver cualquiera de estas series o ver lo que sea que estén echando en cualquier cadena de la TDT a cualquier hora, no hay color....

Herederos, o Que Malas son las Series Españolas, ¡¡¡ Coño !!!

martes, 20 de abril de 2010


Que si no hay presupuesto, que si las cadenas no apuestan por series españolas de calidad, que si hay que adaptarse al gusto de los españoles ..... y una mierda.

Lo que pasa es que en España hay muy poquito talento y muy poquitas ganas de esforzarse y trabajar, tanto por parte de guionistas y productores, como de los actores, que son más malos que pegarle a un padre, y se va a lo fácil, que es copiar lo que se hace en Estados Unidos, pero se copia lo malo, como en tantas series de hospitales, policias, etc. que se han hecho. Por si fuera poco, luego se juntan con los ejecutivos de las cadenas y la lían parda entre todos porque no saben cuando hay que poner las pausas, cuanto deben durar los episodios, etc.... Como resultado, salvo escasísimas excepciones, como a mi juicio Cuéntame, aunque cada vez es peor, un truño bien gordo, como por ejemplo esta serie que estamos a punto de terminar de ver por fin.


En primer lugar debo decir que tengo la maldita costumbre de terminar todo lo que empiezo, ya sean series, libros, etc.... Muy pocas veces he abandonado algo que he empezado, y eso puede suponer que me acabo tragando grandes castañas, como es el caso.


Empezamos a verla a través de la página web de TVE, que debo decir está bastante bien, como una tontería, como para ver que tal estaba eso de ver series por Internet, y también por curiosidad de ver alguna serie española, ya que salvo Cuéntame, no hemos visto ninguna en años, y al final hemos terminado por verla entera, a falta de los últimos tres episodios.


El argumento de la serie planteaba la relación entre los miembros de una familia poderosa relacionada con una ganadería, los Orozco, compuesta por una maquiavélica empresaria, su insulso marido torero y sus hijos, la típica pija progre y fea que se avergüenza de su familia y de lo que le hacen a los toros, el niñato juerguista, vicioso y malcriado y la al principio hermana, pero luego hija de la protagonista y su marido, un trepa cínico y sin escrúpulos y el único personaje que se salva.


Además, se añaden los secundarios, la chacha triste y su marido paleto y cabezón, que es el mayoral de la finca, el hijo de ambos que es muy bueno y se pasa la serie entera con el ceño fruncido y la misma cara, la novia macarra y poligonera que se echa el niñato, los malos, al principio el italiano y luego la mujer seca y la enana inexpresiva, que son tan malos como la serie, un abogado pesao que sale más tarde, la directora de la revista que tiene una verruga que le tapa media cara....


La trama principal, si es que hay alguna, es absurda, ya que llega un momento en que intentas analizar si tiene algún resto de verosimilitud y te das cuenta de que no hay ninguno, la razón por la cual el italiano malo de la primera temporada y la mala de la segunda intentan hundir a la protagonista no tiene ni pies ni cabeza, y eso que el inicio de la segunda temporada no estaba mal del todo, cuando secuestran a la niña de la "supuesta hermana" de Carmen Orozco y obligan a su madre a que ayude a los malos, pero enseguida se diluye y vuelven los giros de guión sin sentido.


Pero aún peor que el guión, es la actuación tan lamentable de todos los actores, desde el patético Fabio Testi haciendo de villano, a la lamentable y sobreactuada Concha Velasco, que en ningún momento te puedes creer, ni como mala, ni como buena, ni como nada, pasando por el niñato Jacobo, que es un personaje al que dan ganas de pegarle una paliza, por la insípida y fea hermana Verónica, cuya actuación es tan agria como su cara, por el cansino y monocorde Álvaro de Luna, por la poligonera pesá y el calzonazos-tragaderas del novio abogado, o el cojo apoderado y el insulso del padre torero (una de las muertes más absurdas que recuerdo junto a la del padre de Chuck Bass en Gossip Girl), que cuando se van de la serie ni te acuerdas que salían, y así podríamos seguir con todos los personajes.


Y yo me pregunto, ¿por qué no aprenden los guionistas españoles de las series americanas? ¿porque no se ven Los Soprano o Perdidos? y aprenden por lo menos algo básico, como es la estructura de los episodios, y o bien hacen episodios de 42 min. o de 1 hora, divididos en tres o cuatro partes entre las cuales se insertan las pausas, ya que otra cosa lamentable es la duración de cada episodio, en torno a 1h. 20 min. y los larguísimos resumenes de inicio e imágenes promocionales del siguiente episodio, que te destripan todo lo interesante, por lo que dan ganas de simplemente ver estos finales y ahorrarte ver la serie.


La banda sonora es también cansina como pocas, con tres melodías tristonas que se repiten incesantemente durante todos los interminables episodios en función de los personajes que salen en pantalla, sin importar si es una escena de amor, de alegría, de tristeza, una boda o un funeral.


En definitiva, que lo único positivo de la serie, y ya que por lo menos hasta dentro de cinco o seis años se me han quitado las ganas de volver a ver una serie española, es lo agradecido que te puedes sentir después de verla, de que exista el torrent y el jdownloader y poder disfrutar de series americanas de verdad, con sus 42 min. y previously de 20 segundos, ya que después de perder el tiempo con esto, ves un episodio de The Good Wife o Fringe, por decir dos series que estamos viendo al mismo tiempo y te parecen aún mucho mejores.

Band of Brothers....¡Que Grande....!

viernes, 16 de abril de 2010

Esta serie que acabo de terminar esta mañana y que por fin he visto después de estar buscando el momento los últimos 5 años por lo menos, me ha demostrado que la HBO siempre será la HBO por muy flojos que hayan estado últimamente, y que la Madre de todas las series será cuando estrenen A Game of Thrones, según parece el próximo año.

He visto la versión en Blue Ray y sonido 5.1 , con capítulos de 4 a 7 Gb., por lo que el sonido y la imagen eran increíbles, aunque algunas escenas tenían una especie de grano que no se si se ha creado aposta por los creadores pero le da un toque de documental que queda genial.

En el fondo no deja de ser una película de guerra de 10 horas, que aunque puede resultar un poco pesada si la ves del tirón, verla de forma escalonada a lo largo de varias semanas te ayuda a valorarla aún más.

Han pasado 9 años desde que la estrenaron y podría pasar por ser una serie que se ha estrenado este mismo año, ya que aunque resulta más fácil para una serie histórica que no se note el paso del tiempo, se nota que se puso mucho esfuerzo a nivel técnico y de presupuesto para hacer algo que se recordase por mucho tiempo, y que sobre todo, creo que junto a Salvar al Soldado Ryan, marca un antes y un después en el genero bélico, sobre todo si se compara con los rollos que echan en Telemadrid todas las tardes.

Además de toda la recreación histórica y del derroche que hacen en la ambientación, para mi lo mejor de la serie es como muestra la relación tan especial que se forja entre los soldados y los vínculos que se crean entre ellos, y como cuando puedes perder tu vida en cualquier momento y lo único que tienes son tus compañeros, eso es algo que te marca para siempre.

Un momento que me impresionó fue el capitulo en que descubren el campo de concentración y como se acercan los creadores de la serie a lo que debió ser la primera impresión que tuvieron tanto los soldados americanos como los soviéticos al descubrir aquel horror, ya que después de tantísimos documentales, películas, libros, etc.. sobre el Holocausto, es una de las primeras veces en que se enfoca desde el punto de vista de un simple grupo de soldados que se encuentran con algo que no comprenden y que simplemente les horroriza.

Los actores lo hacen realmente bien, sobre todo el Capitán Winters, y consiguen hacer que te identifiques con los sufrimientos que padecen, y que te preguntes porque ocurrió aquella tragedia y lo más importante, como conseguir que jamás vuelva a ocurrir.

Si se compara con otra obra maestra como es Generation Kill, quizá en esta última se ve un lado más ácido que en Hermanos de Sangre, y tiene una crítica más clara a los mandos intermedios y superiores del ejército, retratados como auténtica panda de torpes y enchufados y responsables de muchos de los problemas que tienen los soldados, a los que por otro lado los pintan como fanáticos y psicopatas en muchas ocasiones. En Hermanos de Sangre se nota la mano de Spielberg y a pesar de retratar a algunos capullos integrales como el Capitán Sobel, la mayoría de los protagonistas encarnan el heroismo y todo en virtud y honor en su comportamiento.

Una pega que se le puede poner es quizá que está muy dirigida a un público concreto, y puede que sólo guste a los que como yo, somos fans del cine bélico, ya que si no te gusta este género se puede hacer bastante pesada. Además la crudeza de algunas imágenes, con bastante chorreo de sangre y miembros en algunas escenas, puede echar para atrás a estómagos sensibles.

También destila toda la serie el típico patrioterismo americano que aunque a pesar de estar acostumbrados por tantas películas y series en las que nos aleccionan acerca de lo orgullosos que se sienten de ser americanos, sigue produciendo cierto rechazo para todos aquellos que no somos de allí, aunque personalmente crea que un poquito de patriotismo no nos iría mal en España.

En definitiva, una obra maestra que me ha servido como antesala a The Pacific, (ya he visto el piloto y me parece tan bueno como Hermanos de Sangre) y las dos series juntas, seguramente pueda considerarse lo mejor que se ha hecho nunca acerca de la Segunda Guerra Mundial.

Lost ¿Estafa o genialidad?

martes, 13 de abril de 2010

Como no podía ser de otra forma, tenía que dedicar mi primera entrada a esta gran serie, que a mí, como a tanta gente, nos ha tenido enganchados y nos ha ayudado a habituarnos a ver series y películas en V.O. ya que no hemos podido esperar a que la doblasen y la hemos seguido a ritmo de USA.

Durante cinco años estupendos hemos seguido las aventuras, idas de pinza y extraños retorcimientos de la historia creada por los guionistas y el gran J.J. Abrams y su equipo, que aunque según tengo entendido solo participó en la primera temporada, se nota que el equipo que ha formado con Damon Lindeloff, Carlton Cuse y los productores de Fringe, Roberto Orci y Alex Kurtzman darán mucho juego en el futuro, como se ha visto en la, a mi juicio, un tanto irregular nueva pelicula de Star Trek. (Como deseo a los Reyes Magos, espero que se planteen una nueva serie de Star Trek y no solo varias películas).

Pero volviendo a Perdidos, recuerdo como si fuese ayer cuando ví el primer episodio en la primavera de 2005 y como ha cambiado mi forma de conseguir episodios, desde el e-mule que tenía pinchado en casa de mis padres y tardaba 5 días en descargar un episodio y el intercambio de DVD´s como si fuesen cromos con los compañeros e incluso hasta llegar a verla por la tele (hace años que no veo un episodio o pelicula en la tele), en esa época, hasta el jdownloader y los ficheros en 720p, y la recien descubierta en la noche de ayer, maravillosa actualización de torrent por RSS de hoy.

En fin, durante las primeras temporadas, una de las cosas que más me gustó fue la forma de narrar la historia de manera no lineal, con los flashbacks, que aunque llegaban a resultar un poco pesados, sobre todo en la primera temporada, hacían que la forma de la historia me recordase a Pulp Fiction o Memento, en las que hay que esperar al final de la película para que todo cuadre. También me ha encantado el equilibrio entre misterio, ciencia-ficción y drama que han conseguido, y que llega a meterte en la trama de una forma con la que al igual que hacen en 24, no llegas a cuestionarte lo que estás viendo, te tragas unas bolas inmensas con gusto, yo al menos lo hago, ya que ambas series se convierten en una experiencia audiovisual más que en un simple programa de televisión.

Otra cosa que me gustó desde el principio, fue la fuerza de algunos personajes, por encima de todos, Benjamin Linus, que desde que aparece, se los come a todos con patatas, a excepción de Locke y Desmond. El resto se me están atragantando con el paso de las temporadas, ya que cada vez aguanto menos a Jack, Sawyer, Kate, Hugo, Sayid,etc.... y los personajes que no están entre nosotros, a excepción de alguno como Mr. Eko, pues lo siento por ellos, pero que encuentren tanta paz como descanso dejan, especialmente el odioso niño, que ya no me acuerdo ni como se llama, y su padre, el cansino "They took my son..."

A partir de Mayo se escribirán miles de páginas en Internet sobre el final y sobre toda la serie, por lo que habrá tiempo de recordarla, analizarla y desmenuzarla completamente, pero a falta de 7 u 8 episodios, solo puedo decir que aunque me declaro fan de Lost, estoy deseando que acabe antes de que llegue a odiarla, porque esta última temporada, a excepción de un par de cositas, el capítulo de Desmond, el de Ricardus y poco más, me está pareciendo que se han quedado sin ideas, que siguen intentando estirar el chicle cuando ya no queda nada y espero que, como decía antes con Pulp Fiction y Memento, todo cuadre al final y no se nos quede cara de idiotas. Aunque por otra parte, si esto ocurre, que nos quiten lo bailao....

Sobre este Blog

Voy a intentar reflejar en este blog mi particular punto de vista sobre las series de TV que estoy viendo en este momento o todo aquello que se me ocurra relacionado con las Series de TV, ya que estoy viendo que hay todo un mundo alrededor en Internet, con multitud de blogs, podcast etc… y quiero aportar mi granito de arena.

Yo no pretendo nada más que mostrar mi opinión y dar mi versión sobre las series que veo o aquellas que tengo en el recuerdo tras haber visto últimamente.

En el momento de empezar a escribir este blog estoy viendo en compañía de mi querida mujer 14 Temporadas de Series de forma simultánea, todas ellas americanas, a excepción de una española y como no podía ser de otra forma, en inglés con subtitulos.

De las 14, ahora mismo llevamos al mismo ritmo que su emisión en USA, diez (Lost, Fringe, Vampire Diaries, V, Flash Forward, Modern Family, Glee, Gossip Girl, How I Met your Mother y The Big Bang Theory) , otras tres con unos cuantos episodios acumulados pero también emitidos esta temporada (Eastwick, Community y The Good Wife) y la española que nunca termina (Herederos).

Además estoy viendo por mi cuenta otras cinco (La grandísima Band of Brothers, Cougar Town, Caprica y un gran clásico, Twin Peaks).

Mención aparte merece mi dosis insana de telebasura y un experimento que estoy realizando por mi cuenta, viendo además de todo lo anterior en mi flamante y uno de los mejores inventos de la historia, el Ipod Touch, todas las temporadas de Melrose Place, la clásica y genuina (voy por la cuarta y me está encantando).

Aunque todo quedará suspendido en cuanto considere que es momento de empezar a ver la última temporada de una de las series más grandes de la Historia (tip, top, tip, top, tatattatatttttaaaa........ Previously on Tuenti For) y a su protagonista, el grandísimo y auténtico ejemplo de héroe contemporáneo: Jack Bauer, ya que es muy duro quedarte sin episodios y con los ojos sangrando esperando más.

Aunque casi todas las series que vemos son americanas, también me gustan las series inglesas, sobre todo las comedias (Ricky Gervais …… que grande eres).

Pues básicamente esto es lo que pretendo que sea este blog, espero que sirva de introducción por si alguien se quiere pasar por aquí y leer lo que escriba, aunque principalmente escribo el blog para mí, para que todo aquello que me dan las series pueda quedar reflejado en algún lugar.